Následující text se věnuje vzniku a vývoji tanečních stylů, které i když existují už nějaký ten rok, uvědomili jsme si jejich existenci teprve loni.
Faktem ale zůstává, že patří mezi nejmladší druhy s hip hopem související tance, které postupem času přerostly hranice tance a staly se něčím větším - způsobem bytí. Ti z vás, kdo se o hip hop zajímají blíže již podobná slova museli nutně v podobných souvislostech slyšet. Pravdou je, že mnohé níže zmíněné momenty jakoby věrně kopírovaly zrození a růst původních elementů hip hopu a této kultury samotné (konkrétně b-boyingu).
Clowning (a hlavně) krumping v současnosti zažívají rozmach, plně srovnatelný s šílenstvím okolo break dance, které na počátku osmdesátých let ve světě vyvolal film "Flashdance". I krumping a clowning skutečně (a celosvětově) proslavilo až stříbrné plátno - konkrétně dokument "Rize", který natočil David La Chapelle. Ještě předtím ale například vznikl dokument "Shake City 101", spíše zábavná podívaná, sledující Shake City All Stars - skupinu, složenou z bývalých tanečníků skupiny Tommyho The Clowna. O tomto důležitém člověku bude vše podstatné řečeno o pár řádků níže. La Chapelle sám se s krumpingem údajně blíže seznámil při natáčení klipu pro Christinu Aquileru a zaujal jej natolik, že se rozhodl podívat se na něj tímto způsobem hlouběji.
Faktem ale zůstává, že patří mezi nejmladší druhy s hip hopem související tance, které postupem času přerostly hranice tance a staly se něčím větším - způsobem bytí. Ti z vás, kdo se o hip hop zajímají blíže již podobná slova museli nutně v podobných souvislostech slyšet. Pravdou je, že mnohé níže zmíněné momenty jakoby věrně kopírovaly zrození a růst původních elementů hip hopu a této kultury samotné (konkrétně b-boyingu).
Clowning (a hlavně) krumping v současnosti zažívají rozmach, plně srovnatelný s šílenstvím okolo break dance, které na počátku osmdesátých let ve světě vyvolal film "Flashdance". I krumping a clowning skutečně (a celosvětově) proslavilo až stříbrné plátno - konkrétně dokument "Rize", který natočil David La Chapelle. Ještě předtím ale například vznikl dokument "Shake City 101", spíše zábavná podívaná, sledující Shake City All Stars - skupinu, složenou z bývalých tanečníků skupiny Tommyho The Clowna. O tomto důležitém člověku bude vše podstatné řečeno o pár řádků níže. La Chapelle sám se s krumpingem údajně blíže seznámil při natáčení klipu pro Christinu Aquileru a zaujal jej natolik, že se rozhodl podívat se na něj tímto způsobem hlouběji.
Clowning
Krumping se vyvinul z clowningu a oba styly jsou často zaměňovány, i když mezi nimi existují rozdíly. Clown dance vznikl jako první, vytvořil jej na počátku devadesátých let Thomas Johnson, dnes proslulý jako Tommy the Clown. Johnson žil v Los Angeles, části "prošpikované" gangy, sám měl se zákonem potíže. Strávil pět let ve vězení a zpět se vrátil rozhodnut začít znovu jako řádný občan. Počátek jím vyvinutého tanečního stylu se odvíjí od roku 1992, který se do historie města zapsal jako rok velkých problémů. Brutální zásah policistů vůči Afroameričanovi jménem Rodney King, který se udál na počátku března roku 1991, byl o více jak rok později "dovršen" osvobozujícím rozsudkem. Toto rozhodnutí poroty vyvolalo velké nepokoje, které se zvrhly v rabování, vypalování a kruté násilnosti. Bylo při nich zabito na padesát lidí, kolem dvou tisíc zraněno. Do zvládnutí povstání, které donutilo americkou justici obnovit soudní proces, byly nakonec zapojeny všechny bezpečnostní složky, vypomoci se zvládnutím davů při novém procesu dokonce přišla i Národní garda a námořní pěchota.
Tyto události a jejich následky (vše velmi podobné nepokojům z počátku let šedesátých) jsou udávány jako jeden z impulsů, který vedl dříve problémového Johnsona k důležitému zvratu v jeho životě. Na jeho oficiálních stránkách nicméně zmiňuje důvod, který je mnohem prozaičtější. Poté, co jej o to poprvé požádal kamarád, začal vystupovat jako klaun na typických amerických dětských narozeninových zábavách a zábavných večírcích. Své výstupy přitom ozvláštnil nezaměnitelným tanečním projevem - proměnlivým, potrhlým a bombastickým zároveň, ve kterém skloubil různé taneční styly. Použil prvky z jamajského dancehallu, gangster boogie, G dance, stripper dance, inspirací mu byl i locking a popping a další. Podobně jako Don Campbell před třiceti lety, i on vytvořil velmi charakteristický taneční styl a postavil na něm svoji kariéru.
Tommy the Clown svým zábavným uměním brzy dosáhl regionálního věhlasu a objevili se jeho první napodobitelé. Začal svůj tanec učit, jeho následovníci začali být označováni jako hiphopoví klauni - hip hop clowns. S těmi nejnadanějšími začal veřejně vystupovat a dále vyučoval. Clowning se brzy rozšířil i do dalších oblastí města, posléze zbytku Kalifornie a ostatních států USA. Jak už tomu bývá, původně undergroundový tanec se posunul směrem ke komerční sféře hip hopu. Čeho si ovšem Johnson váží asi nejvíce je fakt, že clowning/krumping se stali pozitivním příkladem pro mládež, pohybující se v problémové oblasti South Central L.A. Svůj volný čas věnují tyto děti tanci, který je drží v bezpečné vzdálenosti od zbraní a drog, které nejsou v jejich oblasti žádnou výjimkou. Není to nic nového, vždyť úplně stejná byla minulost b-boyingu. Jednoduchá formule "děti, co si hrají, nezlobí" v sobě nese kus pravdy. Mezi známé a prestižní soutěže v tomto druhu tance patří třeba Battle Zone, kterou opět zavedl Thomas Johnson.
Krumping
Poté, co původní generace hiphopových klaunů povyrostla, objevili se tanečníci, kterým původní podstata tance (orientovaná na pobavení - často dětských - diváků) již tolik nevyhovovala. Lil C, Tight Eyez (Ceasare l. Willis), Big Mijo (Jo'Artis Ratti) či Slayer (Jason Green) jsou považováni za první průkopníky nové formy - krumpingu. Jsou také známí jako "Kings of Krump", případně jako "First Generation" nebo "Big Homies". Tito tanečníci zpracovali clown dance po svém - vznikl krump, který je některými považován za jakousi temnou, odvrácenou stranu clowningu.
Jeho charakteristickým znakem ale zůstává neskutečné množství energie, která z něj vyzařuje, výbušnost a agresivita projevu. Je to rychlý, "zlověstný", nesmírně expresívní tanec, jehož součástí je i fyzický kontakt mezi tanečníky. Toto je skutečně "nejdrsnější" tanec hiphopové kultury, uprock je ve srovnání s ním roztomilé koťátko. Jakkoliv nebezpečně a výhružně krumping vypadá, jde jen o další nenásilné vybití energie. I když se tanečníci pošťuchují a chytají za oblečení, cení na sebe zuby, vrčí a připadá vám, že vás chtějí svými pohyby rozsekat na malé kousíčky a zadupat do země, je to jen další bezpečný ventil bublajících emocí a nespoutané lidské energie.
Krumping i clowning mají sice stejné základy, jsou si podobné, ale zároveň se jedná o dva rozdílné druhy tanců. Mají společné prvky a způsob pohybu. Základem krumpu jsou extrémní, často skoro nemožné pohyby, výrazná trhnutí hrudníkem (chest pops), rytmické natřásání těla, škubaní sebou, dramatický projev, široký postoj, vzpínání se, rozmáchlá gesta (arm swings, throws), náhlé výpady mající druhého vyvést z míry a další. Tančit krump znamená zvládnout mnoho různých pohybů naráz.
Krumping působí agresivněji a hrozivěji, než jeho předchůdce, je metaforou boje (stejně jako třeba uprock), velkého hněvu a zuřivosti. Tančícím klaunům toto image "rozhněvaných mladých mužů" chybí. Rozdíl je také patrný ve způsobu oblékání, krumping také prakticky nevyužívá malování obličejů, zatímco klauni obvykle malují obličej různými pestrými motivy. V make-upu tanečníků někteří nacházejí i hlubší symboliku - rituální pomalování afrických válečníků. Při pohledu na krumpingový battle se to vůbec nejeví od věci. Nicméně malování obličeje skutečně není u krumperů běžnou praxí, byť to tak na základě filmu jako Rize nebo videoklipů např. Missy Elliott může vypadat.
Krump jeho vyznavači vnímají jako něco mnohem většího než jen taneční styl. "Není to trend...Není to taneční styl...Je to způsob života..." Krump se postupně rozvinul ve strukturovanou a organizovanou komunitu. Krump pro tyto lidi není součástí hip hopu, je samostatným hnutím. Lidé, věnující se krumpingu se sdružují do skupin, kterým říkají "rodina" (nebo také "kmen") a v jejichž čele stojí učitelé - Big Homies. Některé rodiny dodržují určitou hierarchii, ovlivňující účast v battlech nebo prezentaci skupiny. Rodiny fungují podobně jako starověké klany, z moderní doby bychom mohli opět zmínit silnou podobnost s prvními b-boyingovými crew. Učitelé (bog homies) berou nováčky nebo zatím méně zkušené tanečníky (časem přezdívané jako lil` homies) pod svá křídla, dovolí jim učit se od nich a reprezentovat v battlech. Tito mladší žáci často přejímají jméno svého mentora - například Jr. Eyez, Lil Eyez, Soulja Eyez, Young Eyez apod. Celá organizace rodin a jejich fungování je ve skutečnosti ještě o něco složitější.
Na závěr bych zmínil, že podobně jako je tomu ve funk stylez, i v krumpu se postupně objevilo více charakteristických stylů tanečního projevu. Počátky některých jsou zjevně spojeny s konkrétním tanečníkem nebo rodinou. Rozlišují se například tyto styly:
beasty, bully, caddy, cocky, fast, flashy, goofy, grimey, rugged, sexist atd.
Odkazy:
Tommy The Clown
Krump Kings